Karl schmidt-rothluf: kreativita a stylové prvky

Karl Schmidt-Rothluf (1884 - 1976.)- německý malíř, rytec a sochař, klasik modernismu, jeden z nejdůležitějších představitelů expresionismu. Během krátkého studia na univerzitě v Drážďanech uspořádal začínající umělec s dalšími podobně smýšlejícími lidmi progresivní tvůrčí skupinu most. Během nacistické vlády byla Schmidtova díla, stejně jako ostatní avantgardní umělci, mezi zakázanými a jeho díla byla vystavena na výstavě "degenerovaného umění". Carl Schmidt byl plodným řemeslníkem, jeho tvůrčí dědictví, kromě několika malířských děl, představuje 300 dřevorytů a 70 rytin na jiných materiálech, 105 litografií, 78 komerčních tiskových vydání.

Carl Schmidt-Rothluf autoportrét

Vytvoření skupiny "most"

V roce 1905 Schmith vstoupil na katedru architektury na univerzitě v Drážďanech. Tam ho Erich Haeckel, s nímž byl Schmeet přítelem od roku 1901, představil začínajícím umělcům Ernstovi Kirchnerovi, Erichovi Heckelovi a Fritzovi Blailovi. Společně vášnivě sdíleli podobné tvůrčí zájmy a studovali architekturu jako základ výtvarného umění. Mladí lidé založili skupinu most (Die Brücke) v Drážďanech dne 7. Června 1905 s cílem vytvořit nový nekompromisní styl, který bude v rozporu s tvůrčími tradicemi. První výstava sdružení byla otevřena v Lipsku v listopadu téhož roku.

Od roku 1905 do roku 1911, během působení skupiny v Drážďanech, se všichni členové "mostu" vydali podobnou vývojovou cestou, silně ovlivněnou secesním a neoimpresionistickým stylem. V prosinci 1911 se Schmidt a část členů skupiny přestěhovali z Drážďan do Berlína. Skupina byla rozpuštěna v roce 1913, hlavně kvůli změnám uměleckých směrů každého jednotlivého člena. Šestileté působení ve sdružení Die Brücke ovlivnilo další postoj Karla Schmidta k umění a formování jeho individuálního stylu.

Vesnický k, 1910

Kreativita v období Sjednocení"mostu"

V roce 1906 přidal Schmidt ke svému jménu kreativní pseudonym Rotluf-název rodného města. V zápletkách jeho obrazů jsou nejčastěji severoněmecké a skandinávské krajiny. Zpočátku byl styl Schmidt-Rotlufovy práce stále jasně ovlivněn impresionismem, nicméně jeho díla mezi kolegy z Die Brücke vynikala porušením zákonů kompozice a zjednodušenými formami s přehnanou rovinností. Nejprve ve svých expresivních dílech použil čisté tóny základního barevného schématu, než dosáhl zvláštního přenosu média a barevné intenzity. Kolem roku 1909 se umělec stal fascinovaným dřevorytem a pomohl oživit tuto nejstarší techniku gravírování dřeva.

Schmidt, náchylný k samotě, strávil letní měsíce v letech 1907 až 1912 u pobřeží Baltského moře v Dangastu poblíž Brém, kde našel mnoho motivů pro své krajinné obrazy. V roce 1910 tam byly vytvořeny některé z jeho nejskandálnějších krajinných děl v té době, které později získaly uznání a slávu. Po přestěhování do Berlína v roce 1911 se umělec obrátil ke zjednodušení formy vývojem geometricky formálního vzhledu obrazu. Postupně začal používat tlumenější tóny, zdůrazňoval tvar zakroužkovaný tmavým kontrastním obrysem a připomínal kresbu. Jeho tvůrčí zkušenosti byly přerušeny vypuknutím války.

Kristus 1918

Vojenská a poválečná činnost

Od roku 1912 do roku 1920 Schmidt pokračoval v práci s dřevoryty, jejichž styl přijal mnohem hranatější obrysy, a experimentoval s vyřezávanými sochami ze dřeva. Karl Schmidt, který sloužil na první světové frontě na východní frontě, vytvořil na náboženské téma cyklus tisků, kterými se pokusil vyrovnat s hrůzami války. V budoucnu byla tato díla považována za grafické mistrovské dílo umělce. Na konci války se stal členem Arbeitsrat fr Kunst v Berlíně-antiakademického socialistického hnutí umělců z období německé revoluce v letech 1918-1919.

V roce 1918 se Schmidt vrátil zepředu do Berlína a během dvacátých let se jeho pracovní rytmus zotavil: v létě umělec cestoval a maloval v přírodě a v zimě pracoval ve studiu. Pobyt v jižním Baltském moři v Pomořansku, na Loebském jezeře, ve švýcarských horách Taunus a také v Římě pro výcvik ve Villa Massimo (1930) se odráží v jeho zralých zátiších a krajinách.

Krajina S M, 1922

Schmidt-Rotluffův hranatý, kontrastní styl se na počátku dvacátých let stal barevnějším a rozmazanějším a v polovině desetiletí se začal vyvíjet do obrazů plochých tvarů s hladkými obrysy. Geometrické tvary a kulaté zakřivené tvary začaly v jeho dílech zabírat více místa, počínaje rokem 1923.

Umělec se pravidelně účastnil výstav progresivního umění. Když expresionismus v Německu po válce přijala široká veřejnost, Schmidtova díla získala uznání a jejich autor získal ocenění a vyznamenání. V roce 1931 byl Karl Schmidt-Rotluf jmenován členem Pruské akademie umění, ze které byl o dva roky později nucen odejít. V roce 1932 se přestěhoval do Rumbke u Loebského jezera v Pomořansku.

Melancholie 1914

Umělec "degenerovaného umění"

Jako člen asociace německých umělců Deutscher Künstlerbund od roku 1927 (od roku 1928 ve výkonném výboru, poté člen poroty) se Karl Schmidt-Rotluf zúčastnil poslední výroční výstavy DKB v roce 1936. Byly představeny jeho dvě olejomalby: Snow Creek a večer u potoka v roce 1937 bylo 608 Schmidtových děl zabaveno nacisty z německých muzeí jako příklady "degenerativního umění", z nichž některé byly zobrazeny na výstavě degenerovaného umění. Na nádvoří berlínské hasičské stanice bylo 20. března 1939 spáleno mnoho obrazů Karla Schmidta-Rotluffa. Umělec byl zbaven všech svých ocenění a pozic, v roce 1941 byl vyloučen z Profesionálního sdružení a dostal zákaz malířství.

V září 1942 Karl Schmidt navštívil hraběte von Moltke na zámku Kreisau v Dolním Slezsku. Tam, navzdory zákazu, maloval četné krajiny, zejména výhledy na park, pole, horu Zobten. Pouze několik z těchto akvarelů předaných přátelům přežilo, zbytek byl zničen v roce 1945. Schmidt odešel do Chemnitzu, kde pobýval v letech 1943 až 1946. Jeho berlínský byt a studio byly zničeny bombardováním a s nimi byla zničena i většina jeho děl.

Krajina Dangast (1910)

Po druhé světové válce

Pověst Karla Schmidta-Rotlufa se po válce postupně rehabilitovala. V roce 1947 byl jmenován profesorem na Akademii umění v Berlíně, kde měl velký vliv na novou generaci německých mistrů umění. Od roku 1950 byl obnoven v německé asociaci umělců, ze které se pětkrát účastnil každoročních výstav v letech 1951 až 1976.

V roce 1964 vytvořil fond děl, který sloužil základem pro muzea "Most" v Západním Berlíně. Muzeum Die Brcke, které je úložištěm děl členů skupiny, bylo otevřeno v roce 1967.

Zátiší s m, 1955

V roce 1956 získal Schmidt, považovaný za inovátora a revolucionáře německého výtvarného umění, nejvyšší vyznamenání Západního Německa, Řád Za zásluhy Pour le Mrite, a jeho díla byla klasifikována jako klasická. V NDR se díla Carla Schmidta-Rotlufa, stejně jako ostatní expresionisté, dostala do víru formalistické debaty definované ideologií socialistického realismu z konce roku 1940. Jeho obrazy v NDR byly sotva zakoupeny a výstavy do roku 1982 prošly velmi málo.

Po smrti Karla Schmidta vzdalo hold tomuto umělci mnoho retrospektiv ve Spolkové republice, o nichž historici umění jednomyslně věří, že jsou jedním z nejdůležitějších německých expresionistů.

Články na téma