Lepty rembrandta: krátká biografie umělce, pozoruhodná díla

Rembrandt Harmens van Rijn (narozen 15. července 1606, Leiden, Nizozemsko-zemřel 4. Října 1669, Amsterdam), holandský malíř a rytec barokní éry, jeden z největších mistrů v dějinách umění, který má výjimečnou schopnost reprezentovat lidi v jejich různých náladách a dramatických podobách. Na začátku své kariéry umělec upřednostňoval portréty. Ačkoli je během své kariéry pokračoval v malování a gravírování, postupem času se k tomuto žánru obracel méně a méně.

Biografie

Byl devátým dítětem Harmena Gerritsona van Reina a Neltgeny Willemsdochter van Seitbrook. Jeho rodina byla docela dobře zásobená. Otec byl mlynář a matka dcera pekaře. Jako dítě navštěvoval latinskou školu a byl zapsán do Leiden University, ačkoli podle současníka byl náchylný k malbě. Brzy se stal žákem Jacoba van Swanenburga, s nímž strávil tři roky. Po krátkém, ale důležitém tréninku po dobu šesti měsíců u renomovaného umělce Petera Lastmana v Amsterdamu otevřel studio v Leidenu, které sdílel s přítelem a kolegou Janem Leavensem. V roce 1627 začal Rembrandt přijímat studenty.

V roce 1629 získal umělec díky pomoci Konstantina Huygense důležité provize u soudu v Haagu. Princ Frederick Hendrick koupil jeho obrazy až do roku 1646.

Na konci roku 1631 se Rembrandt přestěhoval do Amsterdamu a v roce 1634 se oženil se Saskií van Uylenburgovou. Ve stejném roce se stal guvernérem Amsterdamu a členem místního cechu umělců. Má pět studentů. Ze všech dětí Rembrandta přežilo pouze čtvrté dítě, syn Titus, narozený v roce 1641. O rok později zemřela jeho žena.

Rembrandt žil mimo své prostředky a kupoval umělecká díla, rytiny a rarity. V důsledku toho, aby se vyhnul bankrotu v roce 1656, byl nucen prodat většinu svých obrazů a sbírku starožitností.

Rembrandt přežil svého syna, který zemřel v roce 1668 a zanechal malou dceru. Umělec sám zemřel o rok později, 4. Října 1669, v Amsterdamu, a byl pohřben v neoznačeném hrobě u Westerkerk.

Malíř-rytec

Pro mnohé se tato skutečnost bude zdát překvapivá, ale právě Rembrandtovy rytiny a lepty, nikoli jeho obrazy, mu během jeho života přinesly slávu. Pro Evropany té doby byl tisk, leptání nebo dřevoryt podobný moderním fotografiím. Kromě samotného tištěného slova byly hlavním prostředkem masové komunikace 17. století. Tiskaři a samotní umělci mohli produkovat velké množství výtisků. Rembrandtova technika leptání měla podobu jednoduchých letáků, jiné se staly ilustracemi v knihách. Někteří reprodukovali obrazy ze soukromých sbírek, které nejsou přístupné veřejnosti.

Lept Rembrandt se tak proměnil v překvapivě flexibilní nástroj svého umění. Téma jeho práce bylo rozmanité: biblické předměty, krajiny, portréty-to vše považoval za vhodné pro leptání. Rembrandt, který ovládal nástroje stejně jako techniku, občas ve svých leptech použil i rytec ve tvaru písmene V, který jej kombinoval s jehlou s přesným leptáním a silnější jehlou se suchým hrotem pro bohatší grafické efekty. Rembrandtův velký dar jako leptač spočíval v zachování pocitu spontánnosti s pečlivou pozorností k detailům.

Gravírovací technika

V leptání umění, Rembrandt ukázal hodně vynalézavosti.

Před ním byla technika častěji používána, když umělec pracoval přímo na kovové desce, obvykle mědi. Aby vytvořil obraz, pečlivě vyřezal čáry na svém povrchu tenkou, diagonálně Špičatou ocelovou řezačkou. Přebytečný kov, který zůstal poblíž brázdy, byl pečlivě vyčištěn. Poté byla deska pokryta barvou a byly z ní vytvořeny výtisky. Vizuálním efektem takového gravírování jsou čisté, správné linie.

Specifika Rembrandtovy technologie

Při použití jiné metody byla deska pokryta ochrannou vrstvou pryskyřice. Umělec poté poškrábal svůj vzor jehlou na pryskyřici a ponořil desku do kyselé lázně, která korodovala kov všude, kde byla odstraněna ochranná vrstva. Působení kyseliny vedlo k nepravidelným, vibračním liniím. Rembrandt to však nepovažoval za chybu, ale za výzvu.

Měděná deska se snadno mění a opravuje. Čáry mohou být odstraněny třením nebo leštěním, nebo přidány v případě potřeby. Při leptání je deska jednoduše pokryta čerstvou vrstvou pryskyřice a vytváří na ní nové škrábance. Umělec někdy potřeboval několik let dokončit práci tak, aby ho plně uspokojila. Čas od času prodával rytiny vyrobené na různých fáze práce. Není neobvyklé najít čtyři nebo pět různých stavů stejného leptání. Někdy jsou změny malé a někdy radikální.

Rembrandtovy portréty a krajiny, domácí a náboženské scény význačný rys je odvaha a novinka uměleckých technik.

Charakteristika práce

Nejstarší Rembrandtovy rytiny lze datovat kolem roku 1626, tehdy mu bylo 20 let. Velmi málo přežívajících vyobrazení, například "dovolená na cestě do Egypta", ukazuje jeho nezkušenost. Nemyslel na to, aby jeho tisk vypadal jako rytina, ale použil Volný, čmárající úder. Ochranná vrstva na jejích deskách byla měkká, což jí umožnilo pohybovat jehlou s tekutostí křídy nebo pera na papíře.

Smysl pro lidskost charakteristický pro Rembrandta je velmi patrný ve skupině malých leptů žebráků a vyvrženců provedených na konci 20. let 20. století. Cítí vliv jak na předmět, tak na způsob přenosu póz velkého současníka Rembrandta francouzského rytce Jacquese Calla.

Dva nebo tři roky po jeho prvních dílech se Rembrandt stal mistrem rytiny. Portrét jeho matky z roku 1628 je mimořádně bystrým průzkumem charakteru, který provedl 22letý umělec a který je přenášen sítí velmi jemných linií, které zachycují hru světla, stínu a vzduchu, s dovedností mnohem lepší než Kallo nebo jakýkoli Holandský lept. Rembrandt neustále zdokonaloval svou techniku, což je jasně vidět v pozdějším portrétu jeho matky z roku 1631. Stejně jako u všech uměleckých děl v jeho leidenských letech se však pochoutka projevuje vedle odvahy, dokonce i hrubosti.

Lept

Během své kariéry umělec vytvořil desítky, dokonce stovky výtisků mnoha z jeho 290 desek (jejich počet je přibližný). Největší lepty Rembrandt mají velikost 53 x 45 cm, mnoho z nich má velikost pohlednice nebo dokonce menší.

Nejméně 79 původních Rembrandtových desek stále přežívá. Všechny jsou vyrobeny z tenkého kovu, z nichž nejsilnější je jen jeden dvacet pět palců. Mnoho z nich je opotřebovaných nebo poškozených recyklací později.

Snad nejznámější lepty Rembrandta jsou "Faust", "tři kříže", "palačinka", "Mlýn", "tři stromy", "Kristus uzdravující nemocné" (nebo "list sto guldenů").